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Ritmos brasucas

Entre batuque e o arrasta-pé, o ritmo atrai milhares

No país em que a Bossa Nova de Tom e Vinicius ultrapassa fronteiras, o carnaval e o swing seguem a mesma tendência e chamam a atenção de muitas pessoas pelo mundo. Por aqui, o circuito noturno ganha cada vez mais adeptos, com noites tipicamente "à brasileira". São rodas de samba, pagode, o tradicional forró pé-de-serra, lambada e o calypso - considerado brega por alguns. Aqui, onde o carnaval é "rei", o mais difícil é ficar parado.

Se você é dessas pessoas que não perde a chance de sair para dançar, confira os gêneros que nasceram na terra tupiniquim e que consegue fazer muitos sairem da inércia.

Forró
Se em São Paulo ou no Rio de Janeiro o forró divide as atenções ao lado de outros gêneros, em cidades como Campina Grande, Mossoró, Fortaleza, Natal, Recife e Caruaru (foto), este tipo de música é a grande atração da festa. Nesses lugares, você encontra eventos grandiosos dedicados ao ritmo. O forró, além de ser preferência da maioria na região, está vinculado à Festa de São João.

A palavra forró vem do termo "forrobodó", que além de remeter à farra, folia e arrasta-pé, pode ser usado para caracterizar a desordem e confusão. Mas diversos pesquisadores ainda quebram a cabeça quando o assunto é a sua origem. Para muitos, forró tem origem inglesa, mais precisamente da expressão anglicana "for all", que em português significa "para todos".

Segundo a lenda, no início do século XX, um grupo de engenheiros britânicos aportou em Pernambuco para a construção da ferrovia Great Western, e nesse período começaram a promover grandes bailes abertos ao público (daí a expressão "para todos" - for all), regados a muita dança e música.

O forró, dividido entre eletrônico, pé-de-serra e universitário, possui as vertentes baião, rojão, xote, xaxado, quadrilha e coco.

Sempre executados em dupla, os passos do forró universitário tem significativas diferenças com relação ao pé-de-serra. O primeiro, tocado mais em casas noturnas, é caracterizado pelo grande número de passos. Entre os movimentos se destacam: Oito (quando o casal fica de costas um para o outro); Comemoração (o homem balança a perna entre as pernas da mulher); Caminhada (o casal caminha para frente e para trás); Dobradiça (abertura lateral) e o Giro Simples.

Já o forró tipicamente nordestino exige mais sensualidade e malícia do casal. Ele é caracterizado por passos simples como Um-Um (para frente e para trás), a Testada (o par encosta suas testas durante a dança) e a conhecida Levantada de Perna (feita tanto por homens ou por mulheres).

Lambada
Surgido nos anos 70, no Belém do Pará, a lambada, que já foi moda no Brasil nos anos 80, foi inspirada em ritmos caribenhos como o zouk, merengue, salsa e cumbia, além de misturar também o samba, o maxixe e a dança erótica. Se hoje o gênero está na graça do público e influenciou diversos músicos, na década de 70 este termo era usado por uma emissora local de Belém para denominar as músicas mais vibrantes da época.

O sucesso só aconteceu com a ajuda de empresários franceses. Foi graças ao grupo Kaoma (foto), formado Paris e composto em sua maioria por imigrantes brasileiros, que o ritmo foi apresentado à Europa e outros continentes. A canção "Chorando se Foi" se tornou a grande referência do gênero no Brasil. Devido ao apelo exótico da dança, alcançou o sucesso internacional em países da América do Norte e Europa.

A principal característica da lambada é a presença de giros constantes e, em muitos casos, a condução da mulher pelas mãos. Além das influências de ritmos caribenhos, a lambada foi criada a partir de algumas mudanças no carimbó - dança típica do folclore amazônico. Por lá, os índios dançavam sob o som de tambores feitos com troncos de árvores e sempre sozinhos.

A lambada, considerada uma evolução do gênero criado pelos povos indígenas, ganhou suas primeiras arestas quando a dança do carimbó passou a ser feita em dupla.

Calypso
Com uma mistura de carimbó, merengue e cúmbia, o Calypso vem adquirindo cada vez mais adeptos pelo Brasil. Assim como a banda liderada pelo casal Joelma e Chimbinha, que possui o mesmo nome do gênero, este ritmo teve suas origens no Belém do Pará.

Nesta região, o Calypso, freqüentemente comparado ao forró por seu jeito dançante, faz parte de um gênero muito conhecido na região: "o brega". Sua difusão ocorreu na "era do rádio" (de 1930 a 50), e sofreu fortes influências do twist americano, iê-iê-iê e rock'n'roll, além também da música caribenha.

A dança do Calypso acontece geralmente em duplas, as mulheres ficam trajadas de saias floridas e blusa tomara que caia, enquanto que os homens se vestem com calça branca e camiseta vermelha ou estampada.

Gafieira
No final do século XIX, a cena carioca foi palco para o surgimento de bailes e salões de festas populares, denominadas "gafieiras". Estes estabelecimentos, freqüentados pelas camadas mais pobres da sociedade, se difundiram até a década de 60 do século seguinte.

Durante este período, entre uma dança e outra, o clima de entusiasmo e o forte consumo de bebidas alcoólicas colaborava para que as pessoas cometessem algumas "gafes". Daí a origem do nome gafieira.

Nesses lugares, as danças de casal (de salão) eram as grandes atrações. Na gafieira também nasceu uma das misturas do samba carioca: o gafieira show. Os passos, bem semelhantes aos do samba, têm como principal diferença o predomínio do respeito e da elegância entre os pares, mais as suas coreografias que são geralmente inspiradas nas danças de salão, com a diferença de possuir mais molejo e swing.

Samba
Sinônimo da cultura e identidade brasileira, o samba tem suas origens dos batuques africanos de Angola e Congo. O nome foi derivado da palavra angolana "semba", também conhecido por umbigada ou batuque, que designava um tipo de dança de roda praticada no país africano. O dançarino solista, em meio a molejos e gingados, dava uma umbigada num outro companheiro a fim de convidá-lo para dançar. A própria palavra samba já era empregada no final do século XIX, dando nome ao ritual dos negros escravos e ex-escravos.

Após seu surgimento na Bahia, o gênero tomou sua forma em meados do século XIX, na então capital brasileira, Rio de Janeiro, a partir de uma sintetização da modinha, lundu e do maxixe. A população mais pobre, responsáveis pelo desenvolvimento do ritmo, foi "empurrada" para as zonas periféricas e o samba ficou restrito aos morros. Ali, surgiram as tradicionais escolas de samba, que se derivaram dos cordões. Com Donga e Pixinguinha, que posteriormente difundiria a gafieira, o samba passou a voltar lentamente aos centros urbanos.

Foi de Donga, junto com Mauro Almeira, a gravação do que é considerado o primeiro registro de um samba, "Pelo Telefone". Outro grande nome do universo sambista foi Noel Rosa, responsável pela fusão entre o samba do morro e o do "asfalto".

Com a difusão do samba, formaram-se alguns subgêneros que passaram a ser bem conhecidos do público:

Samba canção: Muito tocado na era do rádio, o estilo bebeu diretamente da fonte do bolero mexicano, daí o ritmo mais lento e letras românticas ou trágicas. Entre os artistas destacam-se Nelson Gonçalves, Cauby Peixoto, Noel Rosa e Dolores Duran.

Pagode: O estilo surgiu nos anos 80 com a adesão do banjo, tantan e repique de mão às melodias. Na década de 90, o pagode assume características mais melódicas, com maior facilidade para a dança e letras que normalmente tratam de relacionamentos e obteve grande sucesso comercial.

Samba de breque: Sendo representado por nomes como Moreira da Silva, o ritmo caracterizou-se pela fusão de melodias com letras faladas. Hoje, o samba de breque se tornou um gênero praticamente morto e inexistente nas rodas de samba.

Partido alto: Caracterizado pelas batidas do pandeiro mais percussivas, a harmonia da músicas estão sempre em tom maior. O partido alto é tocado por instrumentos de percussão como tamborim, surdo e pandeiro, sob o acompanhamento de um cavaquinho ou violão. Aqui, há um refrão que marca a música e servem de base para quem quiser mandar versos de improviso.

Samba-enredo: representa uma determinada escola de samba. Normalmente executado sob uma temática e acompanhado por bateria, cavaquinho e puxadores.

Samba rock: artistas como Wilson Simonal, Jorge Ben e Tim Maia nunca foram tão lembrados nas festas como atulmente. E tudo graças a disseminação do samba-rock. O estilo com forte apelo dançante traz fortes influências do funk e soul, podendo se dançado em pares ou até mesmo sozinho.

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